пятница, 24 февраля 2012 г.

Консультации для воспитателей.


Коллективное творчество детей.
Проблема приобщения детей к духовным ценностям общества предполагает в первую очередь формирование нравственных и эстетических качеств личности.
Нравственно-эстетическое воспитание может достигаться при помощи разных средств. Одно из важных – изобразительная деятельность детей, включающая рисование, лепку, аппликацию, которая может осуществляться индивидуально, а может объединятся в общую композицию. Такие работы называются коллективными.
Наибольшее влияние изобразительная деятельность и в том числе её коллективные формы, оказывает на формирование у детей способности понимать и передавать в рисунках внутреннее состояние других людей, их чувства, переживания и, как следствие этого, совершенствование у детей способности сочувствовать другим людям. На этой основе появляется способность выделять и оценивать нравственные стороны отношения человека к жизни, понимать и оценивать доброжелательное отношение к себе и другим людям. И все это положительно сказывается на становлении внутренней позиции нравственной личности, на формирование у ребенка нравственно-эстетических качеств личности.
Полноценное нравственно-эстетическое воспитание осуществляется не только путем приобщения ребенка к опыту поведения и отношений людей через содержание изобразительной деятельности, которое позволяло бы детям получить практический опыт нравственных отношений. И коллективная работа в области изобразительной деятельности может дать детям возможность такой опыт получить. Активная совместная деятельность, обладающая общественной направленностью, может способствовать формированию у детей положительных взаимоотношений со сверстниками, умению договариваться о содержании деятельности, оказывать помощь тем, кто в ней нуждается, подбодрить товарища и т.п.
Почему же именно изобразительная деятельность оказывается наиболее эффективной в решении задач нравственно-эстетического воспитания детей?
Особенностью изобразительной деятельности, отличающие её от других видов художественного творчества детей, является то, что результат её (рисунок, скульптура, аппликация и др.) не исчезает в момент прекращения ребенком действий по созданию изображений. Его можно рассматривать, оценивать, сравнивать с ранее созданными, совершенствовать. В коллективной деятельности оцениваются не только общий результат, но и вклад каждого участника общей работы. Все это требует тщательного продумывания организации коллективной формы создания изображения, подбора содержания, интересного для всех детей, подбора наиболее эффективных методов и приемов руководства, т.е. правильного методического руководства этим видом работы.
Это вид художественной деятельности особенно нравится детям. Вместе с тем он содержит в себе большие потенциальные возможности духовного развития ребенка.

О создании коллективной
композиции.
Особое удовлетворение детям доставляет создание общих картин, композиций, где объединяются изображения всех детей – коллективные работы. Они значительнее по результату для детей, вызывают у них восхищение поистине как в стихотворении В. Маяковского: «Чего один не сделает, сделаем вместе».
Коллективная изобразительная деятельность – эффективное средство решения многих воспитательных и дидактических задач. Содержание изображаемого несущее заряд мировоззренческих, этических, эстетических идей способствует не только решению задач эстетического и художественного воспитания, но и активно воздействуют на формирование сознания личности в целом, а коллективная форма организации дает возможность формировать навыки и умения работать вместе, строить общение, развивает привычку к взаимопомощи, создает почву для проявления и формирования общественно ценных мотивов.
Это формирует коллективистическое чувство и способность к сопереживанию, что особенно важно для воспитания гуманизма. Коллективная изобразительная деятельность создает для этого прекрасные условия.
Важным обстоятельством, определяющим необходимость разработки и внедрения  коллективной формы организации изодеятельности, является то, что детям очень нравится такого рода работа: он чувствует себя сопричастным к полученному общему продукту, результат – картина, созданная всеми вместе, получается более впечатляющая, эмоционально гораздо сильнее затрагивающая детей. Дети начинают понимать, что от качества работы каждого зависит общий результат: чем лучше ребенок выполняет свою часть изображения, тем красивее, богаче по содержанию, интереснее будет общая композиция.
Коллективные занятия занимают большое место в японских детских садах, а так же португальских.
Руководство коллективной изодеятельностью требует от педагога больших усилий. Особенно сложна в этом плане совместно-взаимодействующая форма организации деятельности. Все это нуждается в тщательном продумывании, четком планировании всех этапов работы и согласований,  рациональном размещении материалов и оборудования.
Основной этап – этап выполнения работы, он включает в себя планирование выполнение и  оценку коллективной работы. Его цель – предоставить детям возможность воплотить в композиции образы окружающего мира, создать в ходе коллективного изотворчества условия для творческого взаимодействия детей, содействующие не только эстетическому и художественному развитию детей, но и формированию у них умений творчески работать в коллективе.
Выполненную детьми композицию лучше всего на несколько дней оставить в групповой комнате детского сада. Она не раз привлечет внимание детей, станет объектом самых разных разговоров, дискуссий, игр, рождение новых творческих замыслов, предложений к дополнению уже созданной композиции. И, конечно, коллективно-изобразительная деятельность детей должна быть тесно связана с игрой.

Классификация
коллективных работ
по изобразительной деятельности.
Для успешного внедрения коллективной изодеятельности в педагогический процесс детского сада как одной из важных форм творческой деятельности нужна проверенная на практике классификация видов её организации. Такая классификация позволяет педагогам понять сущность детской коллективной деятельности и форму её организации в каждом случае, выбрать наиболее подходящий для решения той или иной темы вид, учитывая вместе с тем особенности каждого вида изодеятельности, дифференцировать изобразительные задачи в каждом конкретном случае. Выбор разных форм проведения коллективных занятий даст педагогу возможность для творчества в области конкретной педагогической инструментовки: выборе тем, разработке содержания, методов, приемов. Одной из первых классификаций коллективных работ по изобразительному искусству была классификация, предложенная исследователем М.Н. Турро в начале 70-ых годов, в основе её одна из главных особенностей коллективной изодеятельности – форма организации совместной работы.
Три группы коллективных работ:
1. Работы, полученные путем соединения индивидуальных рисунков, сделанные с учетом общего замысла (фронтальные);
2. Работы, выполненные по общему решению на одном листе, когда каждый ребенок делает свою часть задания, согласовывая это с тем, что делают другие (комплексные работы);
3. Работы, при выполнении которых каждый ребенок делает только одну определенную операцию (коллективно - производственная).
 Впоследствии в конце 70-ых – начале 80-ых годов, распространение получила иная классификация коллективных работ (Т.Н. Доронова, Е.И. Каратеева и др.). Согласно которой они делятся на «парные» (работа в парах); «групповые» (работа в небольшой группе); «коллективные»  - общие (работа всей группой).
Мы обратились к психологическим исследованиям, в которых рассматривались вопросы совместной деятельности. Советскими психологами, занимающимися проблемами совместной деятельности (В.Г. Осеев, Ф.Д. Горбов, Л. И. Уманский и др.), выделены три основные формы её организации :
1.     Совместно-индивидуальная;
2.     Совместно-последовательная;
3.     Совместно-взаимодействующая.
Первое характеризуется тем, что в начале работают индивидуально, с учетом общего замысла, и лишь на завершающем этапе работа каждого становится частью общей композиции. Вторая – предполагает работу по принципу конвейера (эстафеты), когда результат действия одного участника находится в тесной зависимости от результатов предыдущего и последующих участников. Третье – самое сложное в плане организации, когда работа выполняется всеми участниками одновременно, согласование их действий осуществляется на всех этапах.




Совместно-индивидуальная форма
организации
коллективной деятельности.
При выполнении коллективных работ по изобразительному искусству желательно  активно использовать игровые методы и приемы, так что бы в основе каждого лежал специально разработанный игровой сюжет. В основе каждого должен лежать специально разработанный игровой сюжет. Первая группа игровых сюжетов можно построить на основе совместно-индивидуальной формы организации совместной деятельности: каждый ребенок – участник деятельности выполняет свою, порученную ему часть общей работы индивидуально и на завершающем этапе она становится частью общей композиции. Согласование действий участников работы осуществляется в её начале – на этапе планирования и в конце, когда нужно суммировать результаты.
Планирование этой формы деятельности проста; задание каждому выдается сразу, в начале работы и затем корректируется в зависимости от того, что сделано другими. На первых порах это может сделать взрослый, впоследствии это выполняется в ходе коллективного обсуждения, всеми участниками. К достоинствам данной формы организации деятельности относится то, что она позволяет вовлечь в коллективную творческую деятельность довольно большую группу детей, не имеющих опыта совместной работы.
Например, это могут быть занятия на темы «Наш дом», «Зоопарк».

Совместно-последовательная форма
организации
коллективной деятельности.
Данная форма организации предполагает последовательное выполнение действий участниками, когда результат действия выполненного одним участником становится предметом деятельности другого. Поэтому принципу действует производственный конвейер, этот же принцип лежит в основе спортивных эстафет.
В воспитательно - образовательной практике такая форма находит применение в трудовом обучении, так как позволяет в игровой форме воспроизвести конвейерную линию. Демонстрация образца способа организации позволяет детям лучше понять специфику и характер организации производства. Кроме того, эта форма – действенное средство решения задач нравственного воспитания. Но не обязательно копировать производственный конвейер. И при этом способе организации действие детей могут иметь не просто коллективный, а творческий характер.
В качестве примера подобного занятия рассмотрим процесс выполнения работы на тему «Мы пишем книжку» (синтез: коллективно-литературное + изобразительное творчество).
Перед началом работы все дети получают одинаковые листочки бумаги – странички будущей книги. В ходе коллективного обсуждения определяем главного героя, намечаем сюжет будущего рассказа (сказки). Затем сидящий первым называет свое предложение, например: «В одной сказочной стране жил-был волшебник». Второй: «У него был большой красивый дворец». Третий: «Прилетела к нему однажды сказочная синяя птица», затем четвертый и т.д.
Высказанное ребенком предложение записывается педагогом, а затем иллюстрируется на полученном листочке бумаги. Страничкам присваивается соответствующий номер – 1, 2, 3.… Одному или двум из участников поручается изготовление обложки. После завершения рисунков странички скрепляются и получается книжка, написанная и проиллюстрированная коллективно.
Аналогично можно провести занятие на тему «Фабрика игрушек» (используются приемы аппликации из цветной бумаги или ткани на цилиндрах) и на тему «Фабрика Деда Мороза» (художественный труд: на основе цилиндров, конусов, шаров).

Совместно-взаимодействующая форма
организации
коллективной деятельности.
Эта форма наиболее сложна в плане организации задания. Композиция, выполненная таким образом, не просто составлена из распределенных заранее и выполненных индивидуально рисунков, это в полном смысле слова – плод коллективного творческого мышления на всех этапах работы. При этой форме организации от каждого требуется инициатива, готовность и способность согласовывать свои идеи с задачами общей работы.
Это позволяет включать детей в различные варианты творческого взаимодействия, от наиболее простых – работа в паре, в небольшой группе (3-4 человека), до более сложных – работа в группах, состоящих из 10-15 детей.
Примером занятия, построенного на взаимодействии детей в паре, может служить занятие на тему «Наша любимая сказка». Первый этап – беседа. В ходе неё выясняют, кто из детей какую сказку любит и почему, какие герои кажутся наиболее интересными и т.д. Затем детей, выразивших свои симпатии к одним и тем же сказках, объединяем в пары.
Эти работы обычно дети выполняют гуашью на больших листах плотной бумаги (формат А3).
От умения договорится с партнером, правильно спланировать свою композицию, от умения и желания работать вместе, не мешая, а напротив, помогая друг другу, зависит успех работы пары. Темами могут служить и «Сказочные богатыри» (аппликация, тиснение на фольге на основе цилиндра или флакона) и «Сказочный поезд», уносящий в волшебную страну (или «Голубой вагон» к юбилейному дню рождения В. Шаинского; аппликация + ручной труд) или «Град Егория святого – не найти нигде такого» (аппликация из цветной бумаги, кружева, ткани + художественное вырезывание).
Можно «пуститься» в плавание на «веселых», «солнечных», «отважных» кораблях, побывать в «подводном» царстве Посейдона.
Очень важно подчеркнуть в заключение то, что никто из детей в отдельности не смог бы сделать такую большую интересную композицию. Это поможет детям ощутить преимущество совместной работы. Создаст хороший эмоциональный фон для выполнения работ в дальнейшем.
Интерес детей к коллективной изобразительной деятельности значительно повышается, если результат её имеет общественную ценность. В процессе коллективного изобразительного творчества могут создаваться не только панно, но и плакаты, стенгазеты, и даже росписи стен, оформление спектаклей, праздников, досуга. Вместе дети могут подготовить декорации и маски к играм, драматизациям, а затем все вместе разыграть сюжет сказки. На такие спектакли можно пригласить и родителей, и работников детского сада, и детей младшего возраста. Темы: «Рисуем вместе плакат» (театральную афишу кукольного спектакля, афишу циркового представления); «Плакат к празднику Нового года», «О мире».
Материалы взяты из методического пособия Т.С. Комаровой, А. Савенкова "Коллективное творчество детей".





Встреча с автором методического пособия Комаровой Т.С. состоялась в 
г. Егорьевске 17 февраля 2012г. в школе №15 на презентации новой редакции "Программа воспитания и обучение в детском саду".

Приложение к консультации.
 В "Ладушках"есть свое "Лукоморье"
 
 


Если бы мамы всей Земли
 Мир сохранить на планете смогли...


"Солнце, воздух и вода -
наши лучшие друзья"
Коллективная работа-плакат заняла II место 
по Егорьевскому району в конкурсе 
"Мы за здоровый образ жизни"


Консультации для родителей.


Создайте домашний театр
вместе с детьми.
А вы любите театр, так как люблю его я?
                                                 Я подскажу вам, как сделать так,
чтобы ваш ребенок тоже полюбил театр.
О том, что дети любят театр, известно всем, и трудно сказать, что им нравится больше: ходить на профессиональные спектакли или самим участвовать в постановке домашних спектаклей. Для того, чтобы поставить пьесу, нужны декорации, костюмы, маски, а если представление кукольное, то и куклы. Я рекомендую сделать все это в тесном семейном кругу.
Начать можно с того, что всеми членами семьи называются любимые сказки, выбирается сюжет той сказки, которая называлась чаще. Название спектакля придумано… Но не одно театральное действо не обходится без декораций. Вспомните, где происходят действия спектакля, решите, сколько будет сцен, и сколько раз будут меняться декорации. В работе могут пригодится любые материалы: цветная бумага, картон, фольга, кусочки ткани и кожи, кружев, а так же бросовый материал: флаконы, пластиковые бутылочки, коробочки рулоны туалетной бумаги; природный материал: веточки, спилы, шишки, засушенные цветы и др.
Предлагаю вам всей семьей подготовить кукольный спектакль по пьесе С.Я. Маршака «Кошкин дом». Распределите роли в пьесе между всеми членами семьи (можно пригласить соседей и друзей). Затем каждый решает какие материалы ему понадобятся для изготовления куклы, какие способы изготовления будет применять. Затем все решают, какие декорации им понадобятся, подбирают необходимые материалы для их изготовления, распределяют участки работы. Можно выбрать «главного художника», «главного костюмера», «главного художника-декоратора». Так по подгруппам изготовляются декорации к каждой сцене спектакля. Яркими и привлекательными их делают декоративные элементы из цветной бумаги, фольги, кусочков кружев и т.п.
Для изготовления кукол и декораций понадобится:
·        плотная белая бумага,
·        набор цветной бумаги,
·        картон, коробки,
·        фольга, кусочки ткани, кружева, тесьмы,
·        ножницы,
·        карандаш простой, линейка,
·        клей.
Основные конструктивные детали для кукол (конусы, цилиндры, призмы, пирамиды и др.) изготовляют заранее взрослые. Основа куклы – усеченный конус (по размеру равный альбомному листу), для головы – цилиндр или усеченный конус, только меньшего размера. Склейте их вместе; основа готова.
Части лица и разнообразные декоративные детали выполняются и монтируются детьми совместно с взрослыми.
Делая ту или иную куклу, надо постараться как можно точнее выразить имеющимися средствами её характер, наиболее типичное для данного персонажа состояние и выражение лица. Необходимо также обратить внимание детей на то, что кукла малоподвижна и это повышает требование к её выразительности и характерности.
Подготовка декораций – дело не менее увлекательное, так же требующее творческих усилий, умение «вжиться» в создаваемый образ. Задник сцены можно выполнить на большом листе картона, какие-то элементы декораций (стулья, стол и др.) могут быть сделаны отдельно и в нужный момент подняты над сценой. Для того что бы работа была яркой, красочной, точно выражающей необходимое в данной сцене настроение, нужна изобретательность в использовании материалов: имитировать бревна могут обычные бумажные цилиндры, кирпичную кладку – прямоугольники из красно-коричневой бумаги, композиции из бумажных лент наклеенных на торец – орнаментальную парковую решетку и т.д. Процесс взаимодействия может быть построен на основе совместно-индивидуальной или совместно-взаимодействующей форм организации деятельности.
Большие цилиндры и конусы из бумаги могут стать основой для выполнения масок, с помощью которых можно разыграть различные сценки и даже ставить целые пьесы.
Рассмотрим, как это можно сделать на примере подготовки другого кукольного представления по русской народной сказке «По щучьему велению» (или любой другой сказки), желательно с большим числом действующих персонажей («Царевна лягушка», «12 месяцев» по пьесе С.Я. Маршака). Члены коллектива, получившие роли, будут создавать кукол. Оставшиеся делятся на несколько групп по числу действий. Их задача заключается в подготовке декораций к каждому действию. Так же определяют должность «главного художника». Он будет руководить процессом создания декораций к разным действиям ,помогать распределять работу между членами группы.
Как бы ни были различны персонажи, все куклы могут быть сделаны из одних и тех же элементов: цилиндров, конусов, призм. Декорации к спектаклю можно смонтировать на листах картона из таких же конусов, цилиндров, пирамид и призм, дополнив их деталями из различных материалов: бумажных полос, обрезков ткани, ниток, бечевки, природного материала и др. Это позволяет создать яркие привлекательные образы персонажей.
Для изготовления кукол и декораций надо подготовить:
·        плотную бумагу или обои,
·        наборы цветной бумаги,
·        картон, ткани, нитки, пуговицы, кусочки кружев, тесьмы,
·        ножницы,
·        карандаши, фломастеры, линейки,
·        клей.
При подготовке спектакля можно для разнообразия меняться участками работы, так как дети быстро теряют интерес к затянувшемуся процессу. В этом случае каждый получает разнообразный опыт художественной деятельности: актера, создателя персонажа – куклы, изобразительной деятельности (рисование, аппликации, конструирование). Все приобретают опыт творческого общения, взаимодействия, радость от совместного созидания. Совместная работа объединяет членов семьи, способствует созданию положительного психологического климата в семье, радостного ожидания и хорошего настроения.Осталось создать ширму или занавес и можно показывать спектакль. 
 

 

четверг, 16 февраля 2012 г.

Планирование работы педагога дополнительного образования.


ИЗОСТУДИЯ
«Волшебная палитра»

ПЛАН РАБОТЫ
педагога дополнительного образования
Прокофьевой Галины Евгеньевны
на 2011 - 2012 учебный год


Виды деятельности
Формы работы
Сроки выполнения
I




















































































































  
II




















III

































IV











V



































 VI







Работа с детьми





















































































































Взаимодействие с педагогическим составом


















Взаимодействие с родителями































Работа по обеспечению педагогического процесса







Повышение педагогического мастерства

































Мониторинг (диагностика навыков и умений по дисциплине «Изобразительная деятельность детей» и творческого развития дошкольников по программе дополнительного образования)
Занятия:
1.  по подгруппам
    (5-6 чел.)
2.  миниобъединение
    (2 чел.)
3.  занятия индивидуальные
4.  интегрированные занятия:
·«Рябины России»
· «Дуйте в дудки, бейте в ложки  в гости к нам пришли матрешки »
·«В гости к зимушке хрустальной»
·«Дорого яичко к Светлому Дню»
·«Красна весна цветами»
·«Нет, не перевелись еще богатыри на Святой Руси»

«Персональные выставки
больших и маленьких художников».
1. Персональная выставка Тимакова Н.П., егорьевского художника, участника ВОВ.
2. Персональная выставка Строчилина А.В., егорьевского художника, члена Союза художников России.
3. Персональная выставка Юдиной Лизы, воспитанницы студии «Волшебная палитра».

Творческие встречи
с егорьевскими художниками:
1.  с Тимаковым Н.П.
    (ко Дню Победы)
2.  со Строчилиным А.В.
    (ко Дню защиты детей)

Взаимодействие
с историко- художественным музеем.
1.  Экскурсии по залам музея.
·«Волшебная сказка из стекла» (А. Зель)
· «Феерия света»
2.  Посещение выставок.
· «Наивные художники. Кто они?»
·К 150-летию Нико Пиросмани (Пиросманишвили), грузинского художника
·Из жизни Христа (В. Полено)
·К 70-летию Михалева Л.М., егорьевского художника, члена Союза художников России
3.  Праздники в каминном зале.
· Рождество Христово
·Пасха
·Масленица
4. Участие в конкурсах, организованных музеем.
К 100-летию музея
·Выставка «Мой музей» (ДК)
·Выставка в музее
  (подведение итогов конкурса)

Выставки в детском саду.
1.  «Лукоморье»
2. Выставка к торжественному открытию новых групп
3.  «Если бы мамы всей Земли»
    (ко дню матери)
4. К 70-летию битвы под Москвой
5. «В гости к Зимушке хрустальной»
6.  Портретная галерея «Мой папа - богатырь»
7.  Портретная галерея «Красивей мамы моей нет – об этом говорит портрет»
8.«Дорого яичко к Светлому Дню»
9. «Весеннее настроение» (весенние пейзажи)

Тематические досуги и праздники.
·«Сказка о потерянных красках»
·«В гости к Солнышку - колоколнышку»
·Ко Дню Защиты детей. (конкурс детского рисунка на асфальте)

1.  Индивидуальные беседы




2.  Консультации
· «Как создать в группе музей  одного образа»
·«Ребенок и художественная культура семьи»
· «Ступеньки к творчеству»
3.  Мастеркласс
·Знакомим детей с натюрмортом
·Знакомим детей с портретом
· Знакомим детей с пейзажем
4.Оформление рекомендаций




5.  Участие в педсоветах.



1. Знакомство с ИЗО кабинетом
2.Выступление на общих и групповых родительских собраний



3. Индивидуальные беседы






4. Консультации
   (первый год обучения)
·Научите детей моделировать
·Чем занять ребенка? Устройте домашний «зоопарк»
·Творчество и воображение
  (второй год обучения)
·Ребенок и художественная культура семьи
·Зачем дети рисуют?
·Вы любите театр? Пусть его полюбит и ваш ребенок.

5. Анкетирование
6. Ознакомление с результатами диагностики

1.  Планирование
2.  Подбор наглядных пособий при изготовлении образцов
3. Подбор художественной литературы и музыкальных произведений
4.  Разработка конспектов занятий и досугов
5.  Оформление кабинета

1.  Самообразование
·Посещение выставок
·Изучение новых методических публикаций
· Работа с журналами
«Дошкольное воспитание»,
«Ребенок в детском саду»,
«Музыкальный руководитель»,
«Обруч»,
«Искусство рисования и живопись»,
«Художественная галерея»,
«Веселый художник»,
Детские книги издательства «Карапуз»

2.  Методические объединения в ДОУ города и района





3.  Работа в «Творческой» группе
4.  Повышение квалификации
5.  Апробирование новых программ
6.  Ознакомление с новыми нормативными документами по вопросам дошкольного воспитания

1.  Вводная диагностика
2.  Итоговая диагностика










Пн.,вт.,ср.,чт.

в случае необходимости
ежедневно

октябрь
ноябрь



январь

апрель

май
сентябрь






в течение года



в течение года




май 2012г







Май 2012г


Июнь 2012г





в течение года




сентябрь

октябрь


ноябрь
декабрь




январь
апрель
февраль


 
24 ноября

24 декабря



октябрь
30 ноября 2011г

ноябрь

декабрь

январь
 
февраль

март


апрель

май





март

май

 июнь 2012



в течение года 


 по мере необходимости или по просьбе воспитателей

сентябрь

декабрь

апрель


октябрь
январь
 март 
ежемесячно,
по мере поступления новых изданий
в течение года, 


согласно годовому плану

октябрь
в течение года, согласно годовому плану и планам воспитателей
в течение года, 

по просьбе родителей и по мере необходимости




октябрь
январь

март

октябрь

январь

март


сентябрь
октябрь, май


в течение года
в течение года

в течение года


в течение года

в течение года 
в течение года















в течение года 




по плану работы комитета по образованию


в течение года 

Раз в 5 лет
в течение года

по мере выхода




сентябрь
май

Рабочая программа
дополнительного образования
по разделу «Изобразительная деятельность»
кружка «Волшебная палитра»
для детей 5-6 и 6-7 лет



составитель: Прокофьева Г.Е.,
педагог дополнительного образования
рецензент: Галимова Е.А. ,
заместитель заведующей по ВМР.


 Составлена на основе:
vПрограммы эстетического воспитания дошкольников
 « Красота. Радость. Творчество.»
Т.С. Комарова, А.В.Антонова,  М.Б. Зацепина 
Педагогическое общество России Москва 2005
v Методических пособий:
· «Коллективное творчество детей»
Т.С. Комарова, А.И.Савенков
Российское педагогическое агентство Москва 1998г.
· «Детское художественное творчество»
Т.С. Комарова Москва Мозаика - синтез 2005

Программа рассчитана на 2 года обучения
Пояснительная записка.
1.       Направленность программы.
На приобщение детей  к культурному наследию своей страны и всего мира; на формирование устойчивого интереса к окружающему миру, видам и жанрам искусства; на воспитание положительных эмоций, на основе которых, возникают такие глубокие чувства, как радость, восхищение, восторг и стремление созидать, преумножать красоту этого мира. А так же на углубление содержания изобразительной деятельности детей с приоритетом коллективного художественного творчества с разнообразными формами организации совместной деятельности и использованием различных техник (в т.ч. нетрадиционных).
Дети первого года обучения «отправляются» на поиски «Красы-ненаглядной» в окружающем мире. У них формируется умение создавать красивое своими руками в совместной творческой деятельности с практическим применением своего созидательного труда: дизайн детского сада к праздникам, оформление выставок согласно «Календарю красных дат».
Программа второго года обучения позволяет детям углубить свои знания о разных видах и жанрах искусства (изобразительное искусство, архитектура, музыка, театр, цирк и др.), о профессиях людей работающих в сфере искусства (художник, музыкант, архитектор, артист и др.) Результатом коллективного художественного творчества на тему «Играем в театр» является практическое применение : показ представлений (кукольных спектаклей, инсценировок, драматизаций) с использованием декораций, элементов костюмов «артистов» - кукол, изготовленных на различных основах : конусах, цилиндрах, коробках, флаконах и другого бросового материала; оформление выставок, участия в конкурсах детского творчества.
2.       Причины создания программы.
Приоритетным направлением в нашем ДОУ является художественно-эстетическое воспитание, поэтому возникла обходимость в дополнительном образовании детей в области изобразительного искусства для формирования у них более глубокого представления о шедеврах искусства его видах и жанрах, истоках русской национальной культуры; усвоение навыков в различных видах изодеятельности.
3.       Новизна программы.
Важным принципом данной программы является принцип интеграции разных видов искусства и разнообразных видов художественной, творческой деятельности детей (изобразительная, музыкальная, художественно-речевая и театрализованная деятельность.) Вариативность, использования разнообразных форм, средств и методов обучения.
4.       Актуальность.
В стремительно меняющемся мире меняется и сам человек. Жизнь диктует жесткие правила: жестокая конкуренция, нездоровый карьеризм, достижение цели любыми средствами меняют, к сожалению, и важные человеческие ценности: взаимоуважение, взаимопомощь, умение объединять свои усилия для достижения общей цели, умение договариваться, строить и воплощать в жизнь общие планы. И хоть программа не настолько нова, но актуальность её особенно остра на данном этапе развития нашего общества. Если сейчас заложатся в юные души высокие нравственные качества, то «тогда сердца детей будут гореть и освещать путь другим».
5.       Педагогическая целесообразность.
Формирование устойчивого интереса к окружающему миру к искусству в целом и углубленно к изобразительному и формирование навыков его отражения в изодеятельности детей.
6.       Цель и задачи программы.
Цель – развитие художественно-творческих способностей детей посредством различных видов изобразительного искусства; становление эстетического отношения к окружающему миру путем развития умения создавать художественные образы; использование разнообразных форм организации коллективного художественного творчества.
Задачи обучения детей 5-6 лет.
·          в рисовании: совершенствовать технику рисования красками (гуашь, акварель, витражные краски), пастелью, цветными карандашами, фломастерами, гелиевыми ручками, графитным карандашом (свободно выбирая материалы, смешивая разные краски для получения новых цветов и оттенков); познакомить детей с видами изобразительного искусства: живопись, графика, декоративно-прикладное; с жанрами живописи: натюрморт, пейзаж, портрет; развивать чувства цвета, композиции, ритма. Воспитывать художественный вкус, творческое воображение, умение воплотить задуманное в художественный образ.
·          В лепке: познакомить детей с техникой изображения барельефа, горельефа, налепа; умение создавать декоративные вещи на основе флаконов, баночек, пластин.
·          В аппликации: формировать у детей навык самостоятельно выбирать различные способы для создания художественного образа путем обрывания, вырезания симметричного, силуэтного, по диагонали, делать надрезы (бахрома); научить детей коллективно создавать сюжетные аппликации по мотивам народных сказок и сказок А.С. Пушкина.
Задачи обучения детей 6-7 лет.
Знакомство с искусством.
Формировать основы художественной культуры. Продолжать развивать интерес к искусству. Закреплять знания об искусстве как виде творческой деятельности людей, о видах искусства (декоративно-прикладное, изобразительное искусство, музыка, архитектура, театр, танец, кино, цирк). Расширять представление о скульптуре малых форм и монументальной, выделяя образные средства выразительности.
Продолжать знакомить с архитектурой (древнерусской, храмовой, архитектуры театров, кинотеатров, детских садов).
Развивать умение выделять сходства и различия архитектурных сооружений одинакового назначения. Учить выделять одинаковые части конструкции и особенности деталей.
Знакомить детей с архитектурой, опираясь на региональные особенности местности (музей, храмы: А. Невского, Троицкого, церкви Алексеевская и Казанской Божьей Матери, Дворец культуры, Дворец спорта и др.).
Учить детей передавать в художественной деятельности архитектурных сооружений, сказочных построек (Дворец Зимушки, Снежной Королевы, Град на острове, терем Деда Мороза и Весны - красны и др.).
Формировать положительное отношение к искусству. Развивать художественное восприятие, мышление, воображение, память, речь.
Изобразительная деятельность.
Формировать устойчивый интерес к изобразительной деятельности.
Продолжать развивать образное эстетическое восприятие, образные представления, формировать эстетические суждения.
Формировать эстетическое отношение к предметам и явлениям окружающего мира, произведениям искусства, к художественно-творческой деятельности.
Воспитывать самостоятельность; учить активно и творчески применять ранее усвоенные способы изображения в рисовании, лепке и аппликации, используя выразительные средства.
Продолжать развивать коллективное творчество. Воспитывать стремление действовать согласованно, договариваться о том, кто какую часть работы будет выполнять, как отдельные изображения будут объединяться в общую картину.
·          В рисовании: совершенствовать технику изображения. Продолжать развивать свободу и одновременно точность движения руки под контролем зрения, их плавность, ритмичность. Расширять набор материалов, которые дети могут использовать в рисовании (гуашь, акварель, пастель, восковые мелки, гелиевые ручки и др.). Для создания выразительного образа учить детей работать в смешанной технике. Учить новым способом работы с уже знакомыми материалами (например, рисовать акварелью по сырому слою; разным способом создания фона для изображаемой картины: при рисовании акварелью и гуашью – до создания основного изображения; при рисовании пастелью и цветными карандашами фон может быть подготовлен как в начале, так и по завершении основного изображении).
Продолжать формировать умение свободно владеть карандашом при выполнении линейного рисунка, учить плавным поворотам руки при рисовании округлых линий, при рисовании завитков в разном направлении и др.
Учить видеть красоту созданного изображения и в передаче формы, плавности, слитности линий или их тонкости, изящности, ритмичности расположения линий и пятен, равномерности закрашивания рисунка; чувствовать плавные переходы оттенков цвета, получившиеся при равномерном закрашивании и регулировании нажима на карандаш.
Развивать представление о разнообразии цветов и оттенков. Продолжить знакомство детей с холодной и теплой гаммами цвета. Развивать цветовое восприятие в целях обогащения колористической гаммы рисунка.
·          В декоративном рисовании: развивать умение создавать узоры по мотивам народных росписей и придумывать собственные, используя их для украшения силуэтных предметов.
·          В декоративной лепке: Продолжать развивать навыки декоративной лепке; учить использовать разные способы лепке (налеп, углубленный рельеф), мелкую моторику пальцев; применять стеку, пластмассовые вилочки, зубочистки, создавать ими узор, создавать индивидуальные и коллективные композиции из разноцветного пластилина.
·          В аппликации: Развивать умение составлять узоры и декоративные композиции коллективно на листах бумаги большого размера и разной формы. Познакомить детей с техникой коллажа, при создании образов поощрять применение разных приемов вырезания, обрывания бумаги, наклеивания изображений. Продолжать развивать чувство цвета, колорита, композиции; умение договариваться о подборе цвета и изготовлении деталей в коллективных аппликациях.
Задачи 2-х летнего обучения, составленные на дидактическом принципе «от простого к сложному».
7. Возраст детей, на которых рассчитана программа – 5-7 лет.
8. Формы обучения по данной программе:
·        Подгрупповые занятия;
·        Миниобъединения (по 2 ребенка);
·        Индивидуальные занятия;
·        Интегрированные занятия (совместно с муз. руководителем);
·        Тематические досуги (совместно с муз. руководителем);
·        Выставки (согласно «Красный день календаря», «Музей одной картины», «Персональная выставка маленького художника»)
9. Количество занятий: общее – 128; в учебном году – 64; в неделю – 2 занятия; в месяц – 8 занятий; длительность одного занятия 30 минут.
10. Рабочая программа составлена на базе программ и методических пособий:
·        Т.С. Комарова «Программа эстетического воспитания дошкольников Красота. Радость. Творчество», Педагогическое общество Россия. Москва, 2005г.
·        Т.С. Комарова, А.И. Савенков «Коллективное творчество детей», Российское педагогическое агентство. Москва, 1998г.
·        Т.С. Комарова «Детское художественное творчество», Москва. Мозаика – синтез, 2005г.
11. Прогнозируемые результаты реализации программы.
В конце первого года обучения дети должны уметь:
В рисовании
ü Уметь различать виды и жанры искусства (изобразительное искусство, архитектура, музыка, театр, цирк), жанры изобразительного искусства (живопись, графика, декоративно-прикладное, скульптура, монументальных и малых форм).
ü Выделять выразительные средства в разных видах искусства (форма, цвет, колорит, композиция).
ü Знать особенности изобразительных материалов.
ü Создавать изображения предметов (с натуры, по представлению); сюжетные изображения в индивидуальной и коллективной деятельности.
ü Использовать разнообразные композиционные решения, изобразительные материалы.
ü Использовать различные цвета и оттенки для создания выразительных образов.
В лепке
ü Уметь украшать приемами налепа различные формы (флаконы, баночки, тарелочки, плоскостные силуэты из пластилина).
ü Создавать в совместной творческой деятельности небольшие сюжетные плоскостные композиции, передавая пропорции, позы и движения фигур, силуэты предметов.
В аппликации
ü Создавать коллективно сюжеты по сказкам и явлениям окружающей действительности на различных больших форматах; использовать разнообразные приемы вырезывания, обрывания бумаги мелкими пальцевыми движениями, составления коллажа.

В конце второго года обучения дети должны уметь:
В рисовании
ü Знать и правильно называть виды и жанры искусства (изобразительное искусство, архитектура, музыка, театр, цирк), жанры изобразительного искусства (живопись, графика, декоративно-прикладное, скульптура, монументальных и малых форм).
ü Называть основные выразительные средства и использовать их в собственной изобразительной деятельности.
ü Создавать индивидуальные и коллективные рисунки, декоративные, предметные сюжетные композиции на темы окружающей жизни и литературы.
ü Использовать в рисовании разные материалы и способы создания изображения.
В лепке
ü Лепить пластины, украшать их приемами налепа, барельефа и горельефа (изразцы, терема, избы и др.).
ü Создавать композиции в совместной творческой деятельности.
В аппликации
ü Создавать изображения различных предметов, их частей, используя бумагу разной фактуры и усвоенные способы вырезывания и обрывания; создавать коллективно с их помощью сюжетный и декоративные композиции.
С целью выявления знаний и умений детей проводится 2 раза в год диагностические занятия по методики Т.С. Комаровой.

12. Формы подведения итогов реализации программы:
- организация выставок для родителей;
- тематические вечера, творческие встречи с егорьевскими
художниками, вернисажи, праздники;
- дизайн помещений детского сада (музыкального зала к
праздникам, групповых помещений и галерей);
- участие в тематических мероприятиях, учрежденных городом;
- участие в интернет-конкурсах.
Программа составлена с учетом реализации межпредметных связей по разделам:
v  «Ребенок и окружающий мир» - взаимодействие с воспитателями групп, экскурсии по городу.
v  «Художественная литература» - взаимодействие с воспитателями групп.
v  «Музыкальное воспитание» - взаимодействие с музыкальным работником (интегрированные занятия,  тематические досуги и праздники).
13. Критерии оценки выполнения программы:
- выполнение поставленной цели;
- уровень реализации поставленных задач;
- анализ знаний и умение детей, соответствие предъявляемым
- требованиям программы;
- анализ используемых методических разработок.

Учебно–тематическийплан
I года обучения
№ раздела темы
Название раздела, темы, содержательной линии
Количество занятий, часов на изучение темы
1


1.1
1.2
1.3

1.4


2

2.1
2.2
2.3
2.4

 3

3.1

3.2
3.3
3.4
3.5
3.6
3.7
3.8


4

4.1
4.2



4.3
4.4
4.5
4.6

4.7
4.8


5

5.1

5.2

5.3
5.4
5.5
5.6
5.7
5.8

6

6.1


6.2

6.3
6.4
6.5
6.6

6.7
6.8

7

7.1

7.2

7.3
7.4
7.5
7.6
7.7
7.8

8

8.1
8.2
8.3
8.4

8.5
8.6
8.7
8.8



9

9.1
9.2

9.3
9.4

9.5
9.6
9.7
9.8
В поисках Красы – ненаглядной
«Я б в художники пошел, пусть меня научат»
Кто такой художник?
Тема: Знакомство с ИЗО кабинетом.
Тема: Как и чем работает художник.
Тема: «Я люблю рисовать… карандашом»
(диагностическое занятие)
Тема: «Я люблю рисовать красками…»
 (диагностическое занятие)

«Сказ про то, как злой волшебник Черноух
украл все краски Мира»
Тема: Рисуем черно-белый мир.
Тема: Три королевы цветного царства.
Тема: «Волшебная палитра»
 (рисуем основными тремя цветами)

«Отправляемся на поискиКрасы-ненаглядной»

Тема: У моря есть свой характер.
 (пишем морской пейзаж)
Тема: «Ветер по морю гуляет и кораблик подгоняет»
 (ладья)
Тема: Радостное небо. (пейзаж)

Тема: Летим на воздушном шаре.
Тема: «Голубой вагон бежит, качается»
Тема: Мы возьмем с собою в путь…

«Волшебное царство»

Тема: Кто такой зодчий?
Тема: Экскурсия по «Сказочным местам» моего города. (здание «Станкин», Храм Александра Невского, церковь Казанской Божьей Матери, частные особняки).
Тема: Учимся изображать крыши дворцов и теремов.
Тема: Учимся изображать красивые окна дворцов.
Тема: Учимся изображать двери дворцов и замков
Тема: Учимся изображать архитектурные украшения дворцов.
Тема: Волшебный дворец.

 
«Волшебный сад»

Тема: Скверы и парки родного города.
 (видеоэкскурс)
Тема: Цветники моего города.
 (видеоэкскурс)
Тема: Выставка Н.П. Тимакова «Пейзажи России».
Тема: Учимся вырезывать «ажурные» деревца.
Тема: Роспись вырезанного силуэта дерева.

Тема: Роспись волшебного цветка и составление композиции «Волшебная клумба»

«Подводное царство»

Тема: Просмотр фрагментов мультфильмов «Садко», «Русалочка», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Приключение немо».
Тема: Рисуем музыку.
(под музыку Сен Санса «Аквариум»).
Тема: Волшебные превращения.
(рисуем рыбок из разных геометрических форм)
Тема: Обитатели морских глубин.
Тема: Волшебный подводный сад: морские водоросли, кораллы.
Тема: Царство Золотой рыбки.


«Лукоморье»

Тема: Просмотр фрагментов мультфильма «Сказка о царе Салтане», «Руслан и Людмила».
Тема: Выставка «Лукоморье»
 (макет, работа детей предыдущего выпуска)
Тема: У Лукоморья дуб зеленый…
Тема: Дубовые листочки.
Тема: Желуди.
Тема: Цветущая лужайка.
Тема: «Златая цепь на дубе том»
(оформление выставки)

«Путешествие на «остров » Пасхи»

Тема: «Лети, лети, благая весть».
(Благовещенье в «Ладушках»)
Тема: Экскурс в историю возникновения праздника.
Тема: «Распишу я писанку разными цветами»
 (прорисовка элементов росписи)
Тема: Составление композиции на силуэте яйца.
Тема: Красивая подставка и салфеточка под писанку.
Тема: Интегрированное занятие.
 «Дорого яичко к светлому Дню»

«Завершение путешествия в поисках Красы-ненаглядной»
Тема: Выставка «Весенние пейзажи Росии»
Тема: Ознакомление с пейзажем Алексея Кондратьевича Саврасова
 «Грачи прилетели»
Тема: Учимся писать весенний пейзаж.
Тема: Знакомство с храмовой архитектурой
(видеоэкскурс)
Тема: Учимся изображать Храм.
Тема: «Стаял снежок, ожил лужок»
Тема: Создаем Красу – ненаглядную своими руками

Интегрированное занятие
«Красна весна цветами»
 4 занятия
2 часа

1
1
1

1


 4 занятия
2 часа
1
1
2


8 занятий
4 часа
1

2

1

2
1
1


8 занятий
4 часа
1
1



1
1
1
1

2



8 занятий
4 часа
1

1

1
1
2

2


8 занятий
4 часа
1


1

2

1
1

2


8 занятий
4 часа
1

1

1
1
1
1
2


8 занятий 4 часа
2

1

1

1
1

2


8 занятий
4 часа
1
1


1
1

1
1
2



Всего:
64 занятия
32 часа
Учебно-тематический план
II года обучения
№ раздела темы

Название раздела, темы, содержательной линии
Количество занятий, часов на изучение темы
1

1.1

1.2

1.3

1.4


2


2.1

2.2
2.3
2.4
2.5
2.6
2.7
2.8




3



3.1




3.2




3.3





3.4




3.5
3.6




3.7
3.8



3.9
3.10

3.11
3.12





4

4.1


4.2



5
5.1


6

6.1

6.2

6.3

6.4
6.5
6.6

6.7
6.8



7

7.1
7.2

7.3
7.4


7.5
7.6


7.7
7.8
7.9
7.10


8
8.1

8.2
8.3
8.4


9

9.1
9.2

10

10.1
10.2

10.3
10.4

11



11.1
11.2
11.3
11.4

12

12.1
12.2
12.3
12.4
Волшебная сила искусства.

Тема: «Искусство. Каким оно бывает.»
 (беседа о видах и жанрах искусства)
Тема:  дидактическая игра «Служить искусству я пошел, пусть меня научат»
Тема: «Кем был бы я в мире искусства»
 (диагностическое занятие)
Тема: «Рисуем музыку»
 (диагностическое занятие)

Театр – храм искусства.
(Видеоэкскурс «Жанры театрального искусства и профессии людей, служащих в театре»).
Тема: «Большой театр – гордость России»
(создаем проект театра (с опорой на фото))
Тема: «Возводим» стены театра из «камня»
Тема: «Возводим» стены театра из «кирпича»
Тема: Оформляем окна и двери театра.
Тема: Оформляем крышу театра.
Тема: Оформляем портал театра
(лестница, колонны, крыша)
Тема: Благоустраиваем территорию вокруг театра.(«Разбиваем» газоны, клумбы,украшаем скульптурами, вазонами, фонтаном, афишами).

Азбука театра.
А             «Артист любую роль сыграет,
секреты мастерства он знает»
(создаем образы героев сказок)
Тема: «Артисты эти так малы,
            Что даже сразу не видны.
            Ты их на пальчик надевай
            И с ними действо затевай.»
            (пальчиковый театр «Репка»)
Тема: «В руки палочки возьми,
             На них артистов насади.
             Они тот час же оживут,
             В мир волшебный поведут.»
             (Палочковый театр «Теремок»)
Тема: «Силуэты – герои театра теней.
             Вырежем их мы, друзья, поскорей.
             Черны они, но просто сажа,
             Погасим свет – спектакль покажем»
             (Театр теней по сказке «Заюшкина избушка»)
Тема: «Сначало конус смастерим –
             Его в артиста превратим.
             Затем устроим представление
             Всем гостям на удивление.»
(Театр на основе конусов по сказке «Снегурочка»)
Тема: «Из цилиндров мастерим
             Артистов мы, каких хотим.
             Щелкунчик в принца превратится,
             Лишь стоит Машеньке в него влюбиться»
(Театр на основе цилиндров по сказке «Щелкунчик»)
Тема: «Пригодились и от киндеров футляры –
             Получились презабавные фигляры.
             Так артистов прежде называли,
             Когда они на площадях играли.»
(Театр на основе футляров киндер сюрпризов.)
Тема: «Не выбрасывай флакон –
             В куклу превратится он.»
(Мастерим театр на основе флаконов.)
Тема: «Театр бумажный «Оригами»
             Все вместе смастерили сами.
             Спектакль готовим мы забавный,
             Такой смешной, оригинальный.»
(Театр из поделок - оригами по сказке «Гуси – лебеди.»)

Б                   Бутафор – смешное слово.
Вы не слыхали про такого?
Тема: «На стол поставим угощенье –
             Устроим, братцы, представленье.»
             (Лепка посуды с угощением.)
Тема: «Хоть пушка с пристани палит,
             А вот ядро-то не летит.»
             (Мастерим Царь – пушку.)

Г
Тема:       «Гример наш образ создает,
С героем схожесть придает.»

Д            Декорация в сказках очень нужна:
Где все происходит покажет она.
Тема: Создаем декорации к спектаклю «Репка».
(Панорама)
Тема: Создаем декорации к спектаклю «Теремок».
 (на основе коробки)
Тема: Создаем декорации для театра теней.
(Ажурные силуэты)  
Тема: Создаем декорации к спектаклю «Снегурочка» -Берендеево царство.
Тема: Создаем декорации к спектаклю «Щелкунчик». (на основе ширмы)
Тема: Создаем декорации к спектаклю «Гуси -  лебеди».
(художественное вырезывание, конструирование на основе коробок, оригами).

Свое «Лукоморье» в «Ладушках» есть
Чудес и героев в нем просто не счесть.
Чудо 1: «Ель растет перед дворцом,
А под ней хрустальный дом.»
(На основе прозрачных пластиковых упаковок)
Чудо 2: «И тридцать витязей прекрасных
Чередой из вод выходят ясных.»
(конструирование на основе цилиндров, тиснение на фольге.)
Чудо 3: «А сама-то величава,
Выступает будто пава.»
(аппликация на конусе с использованием бисера, бусин, тесьмы, ткани)
Тема: «Град на острове стоит…»
(макет на основе коробок, цилиндров, конусов.)
Тема: «Там на неведомых дорожках
Следы невиданных зверей»
(конструирование из природного материала.)

З
Тема: «Театральный занавес»
(аппликация на ткани.)
Тема: «Зрительный зал: портер амфитеатр.»
(конструирование + рисование.)
Тема: «Наполняем» театр «зрителями»
(силуэтное вырезывание + рисование)

К                      Костюмер  - в театре «Бог»,
Подобрать костюм помог.
Тема: «Шьем» костюм для Буратино»
Тема: «Шьем» костюм для Мальвины»

Л                  «Лебединое озеро»
к 125-летию балета П.И. Чайковского.
Тема: «Волшебное озеро»
Тема: Создаем декорации: замок короля, замок злого волшебника, заколдованный лес.
Тема: «Лебеди»
Тема: Готовимся к балу: дизайн интерьера дворца.

Не даром помнит вся Россия…
к 200-летию Бородинского сражения
и 175-летию стихотворению «Бородино» 
М.Ю. Лермонтова.
Тема: «Гусары наши сильны и храбры,
Ружья их метки, а сабли остры.»
Тема: «Барыни наши милы и нежны,
Наряды из кружев им очень нужны.»

к 400-летию изгнания польских интервентов из Москвы под руководством Минина и Пожарского.
Тема: «Нет, не перевелись еще богатыри на Руси»

Тема: «Богатырские доспехи»
Тема: «Богатырский конь»

Выставка «Защитники святой Руси»
Интегрированное занятие «Нет, не перевелись еще  богатыри на Руси.»
4 занятия
2 часа









8 занятий
4 часа














12 занятий
6 часов












































2 занятия
1 час







1 занятие
30 мин.


8 занятий
4 часа















10 занятий
5 часов

















4 занятия
2 часа






2 занятия
1 час



4 занятия
2 часа






4 занятия
2 часа







4 занятия
2 часа

Список литературы,
используемой на занятиях по ИЗО.
1.    Программа воспитания и обучения в детском саду (под редакцией М.А. Васильевой, Т.С. Комаровой)
2.       Детское художественное творчество (Т.С. Комарова) Москва.
Мозаика-синтез, 2005г.
3.    Коллективное творчество детей. (Т.С. Комарова, А.И. Савенков) Рос. пед. Агентство, Москва, 1998г.
4.      Народное искусство в воспитании детей под редакцией Т.С. Комаровой Пед. Общество России, Москва, 2000г.
5.   Программа эстетического воспитания дошкольников «Красота. Радость. Творчество.» под редакцией Т.С. Комаровой. Пед. Общество России, Москва, 2005г.
6.       Радость творчества. Саломенникова О.А. Мин. Образование, Москва, 2001г.
7.  Дошкольникам о художниках детской книги. Т.Н. Доронова. Москва «Просвещение» 1991г.
8.     Дошкольникам о живописи. Р.М. Чумичева. Москва «Просвещение» 1992г.
9.     Творчество детей в работе с различными материалами.
Брыкина Е.К. (под руководством Т.С. Комаровой) Пед. Общество России, Москва, 1998г.
10.  Народная пластика и декоративная лепка в детском саду Н.Б. Хамзова, Москва «Просвещение» 1984г.
11.    Народные художественные промыслы В.Я. Рафаенко Изд. «Знание», Москва, 1988г.
12.   Чудо –кони, чудо –птицы Г. Беликов, Москва «Дет. литература», Москва, 1977г.
13.   Подсобные художественные промыслы России. В.А. Барадулин,  Москва, Россельхозиздат, 1983г.
14.    Матрешка. Н. Алексахин, Москва «Народное образование», 1998г.
15.    Конспекты уроков по изобразительному искусству, мифологии и 
фольклору. Л.В. Неретина, Москва «Владос», 2004г.
16.    Озорной карандаш. Н. Алексеевская. «Лист», Москва, 1998г.
17.    Чудеса своими руками. С.И. Гудилина, Москва «Аквариум», 1998г.
18.    Голубая сказка. Н. Алексахин, Москва «Народное образование», 1996г.
19.  Ознакомление с изобразительным искусством. Размыслова А.В. Альма- матер, 1994г.
20.    Развитие образного мышления и графических навыков у детей 5-7 лет. Н.В. Квач, Москва «Владос», 2001г.
21.    Приглашение к творчеству Н.В. Дубровская, С- Петербург «Детство-пресс», 2002г.
22.    Прекрасное – своими руками С. Газарян, Москва «Детская литература», 1986г.
23.    Православные праздники для детей Т.А. Шорыгина, Т.ц. «Сфера», Москва, 2001г.
24.   Веселая ярмарка. Смоленск, 1998г. Автор: Коллектив я/с «Солнышко», г. Починка
25.    Зимние (весенние, летние, осенние) праздники, игры и забавы для детей
В.М. Петров, Г.Н. Гришина. Т.ц. «Сфера», Москва, 1999г.
26.    Смешиваем краски Уолтер Фостер, Москва, АСТ- Астрель, 2003г.
27.    Пейзажи Антон Гуткнехт, Москва, АСТ –Астрель, 2003г.
28.   Учимся рисовать. Рисуем деревья Конев А.Ф., Миланов И.Б., Минск Харвест, 2003г.
29.    Рисуем детский портрет. Конев А.Ф., Миланов И.Б., Минск Харвест, 2003г.
30.   Знакомим с натюрмортом. Н.А. Курочкина, С- Петербург «Детство - пресс»,    2001г.
31.    Мастерская юных художников И.В. Тюфанова, С – Петербург, «Детство 
        -пресс», 2002г.
32.   Бумажная пластика. Парамонова Л.А., Изд. Дом «Карапуз», г. Дмитров, 
        2002г.
33.  100 поделок из бумаги. Г.И. Долженко, Ярославль, «Академия развития», 1999г.
34.  Практические пособия. С.Крут, Н.А. Смотрова, С – Петербург, «Корона - принт», 1999г.
35.    Раскраски.   Москва, Изд. «Околица».
36.    Мастерилка. Изд. Дом «Карапуз».
37.    Художественные промыслы Подмосковья. «Московский рабочий», 1982г.
38.   Природа, искусство и изобразительная деятельность детей. Т.Н. Доронова, Москва, «Просвещение», 2003г.
39.    Театральная деятельность в д/с. А.В. Щеткин, Москва, «Мозаика - синтез», 2007г.
40.  Подготовка и проведение театрализованных игр в д/с.Т.И. Петрова, Е.Л. Сергеева, Е.С. Петрова, Москва, «Школьная пресса», 2004г.
41.    Игрушки из ниток. Н.А. Смотрова, С – Петербург, «Корона принт», 2000г.
42.   Синтез искусств в эстетическом воспитании детей дошкольного и школьного 
        возраста. О.А. Куревина, Линка-пресс, Москва, 2002г.
43.   Кукольный театр дошкольникам. Т.Н. Караманенко, Ю.Г. караманенко,   
        Москва, «Просвещение», 1982г.
44.  Изобразительное творчество в д/с. Путешествие в тапочках, валенках, ластах, 
       босиком, на ковре-самолете и в машине времени. Занятия в ИЗО студии. И.А. 
        Лыкова, Изд. Дом «Карапуз», Т.ц. «Сфера», Москва, 2009г.
45. Художественный труд в д/с. Экопластика. Аранжировки и скульптуры из природного материала. И.А. Лыкова, Изд. Дом «Карапуз», Т.ц. «Сфера», Москва, 2009г.
46.  Педагогика – родителям. Дети рисуют (консультации). Ю.А. Полуянов, Москва, «Педагогика», 1988г.
47.    Журнал «Художественная галерея» De Agostini UK Zid, 2005г.
48.    Великие художники. Коллекция газеты «Комсомольская правда»